每年台灣設計師週都有固定的區域分配，如果說「設計市集」是親切可愛的素人設計手作小物、「3x3產業形象」是市面上買得到的設計師品牌商品的話，那麼「主題聯展」就像是設計師們的內心的詩句，表現在對於社會的關懷，也可能是自我挑戰設計的可能性，以今年主題 AROUND(圍繞) 來說，重點圍繞在「歷史文化」以及「設計的原理本質」兩大議題，再細分成七個子單元呈現，有些設計是絕無僅有的概念品，有些則可以直接在現場購買，感受完設計師們醍醐灌頂的能量之餘，也可以帶些小東西回家當作個人收藏，摸蛤兼洗褲大概就是這種感覺吧XDD
在地人文關懷Design Around Culture & History
豐富在地人文是設計師創意源源不絕的養分，重新認識過去至今累積的生活經驗與文化，並轉化為現代日常新設計，重溫寶貴的童年記憶，嶄露人文歷史深厚的魅力(文字節錄自官方)
【2013點‧心設計邀請展-寶用】
由五十位設計師一起來做關於台灣生活的設計，把對於台南的感覺和自己的情感或回憶結合，讓作品充滿在地的感動。所謂「寶用」來自古代人的習慣，把生活裡幸福的事情刻在東西上面長長久久地紀錄下來，最後加上「子子孫孫永寶用」這句話，保祐未來的子孫(文字節錄自官方)
《綜合招聘廣告袋/設計：楊志超》
報章雜誌的廣告總是有種莫名的喜感，這些都是台南地區的招聘廣告，至於上面的電話是不是真的、還打不打得通，只能靠自己親自去一躺展區鼓起勇氣撥電話挑戰看看囉~
《平安獅/設計：張漢寧、施昶志》
獅子在傳統習俗中象徵趨吉避凶，據說這是台南安平獨特的守護瑞獸「劍獅」，設計師們將它轉化為鑰匙圈飾品，取其保護、祈福的祝福意味。
《府城‧七娘媽亭成人禮盒/設計：朱耀詳/顏暄媞》
不止日本習俗有成年禮，其實早期台南府城也有類似的祭祀禮，滿十六歲時要準備一份「轉大人」的古禮祭品，有胭脂、鏡梳、或者縫紉的針線剪刀等，大多是女工用品，用圓盒裝著，象徵著平安成長。
《騎食台南/設計：器研所》
我們都認同，在台灣旅行最棒的方式就是要慢慢來，在天候允許的情況下，腳踏車就是最完美的交通工具，穿梭在大街小巷，找吃的、拍照、感受在地的生活氣息，器研所把腳踏車的菜藍轉化為木餐盤，讓人想起營養午餐的年代之外，外帶大杯飲料還可以塞在右上角的飲料架中，邊騎車邊喝實在超愜意的阿！
《負空間/設計：葉文凱》
台灣傳統的鐵花窗或許不再流行，不過對於喜好傳統文化的人來說，能將它融入生活中絕對是一種樂趣！設計師把原本像鐵條的窗花轉化成金屬淺盤，裝甚麼小東西都 OK，不過最有味道的當然是像展台上放的玉兔牌原子筆啦~
《南都夜曲-結緣/設計：張家誠》
小時候上手工藝課時多少看過中國結，除了各種吉祥祝福之外，它也象徵人與人之間所締結的良好情誼，設計師把柔軟的結轉變為金屬鑰匙圈，附掛上一個鑰匙座，毎天回家把鑰匙掛回去的動作有再次相見的含義，在家中玄關放一個，代表著希望家人都能平安回家團聚的願望！
【2013聚落文創年度主題展「打包．帶走」】
「打包老聚落的舊記憶，帶走曾有過的好時光。」生活不是每樣東西都可瀟灑、輕易地「打包，帶走」，特別是那些環繞我們周圍的大小細節，隨時間累積而流傳的經驗與日常記憶。
以府城兩大老聚落「安平港舊聚落」、「五條港聚落」的文化、歷史、記憶、經驗為主軸，從空間、生活、設計、創意出發，「打包」巷弄裡那些輕到打包不了、重到帶不走的事物；讓老聚落裡，無可取代的記憶軌跡與生活魅力，因此可以「帶走」，隨時隨地重溫、回放。(文字節錄自官方)
《老磚花盆/設計：賴錦德》
還在雜貨小舖中尋找人工刻意雕琢的鄉村風花器嗎？說真的，咱台灣的紅磚就是很棒的材料啦！設計師從台南待修整或拆除的老房子中找來廢棄磚瓦，重新切割修整成可愛的小屋花盆，保留大量原本的磨損刻痕，這樣的歷史感真是讓人難以抗拒，好想現場帶一個回家阿！(扭)
《台南散步建築紀念冊/設計：謝汶伶、曾敬淳》
用描圖紙做成的摺書，上頭記載關於台南的生活與建築，描圖紙特有的質感讓這份摺書看起來富有復古氣息。
末頁附有小屋立體摺卡，可以自己做個台南小屋，據說還能搭配專屬的燈芯與棉花，變成一個夜間發光的小夜屋，雖然不免也些擔心會意外燒掉這棟可愛小屋，但是想像透過描圖紙發出昏黃微光的模樣還是覺得相當心動阿！
《City Ride/Ride City/設計：林桓民、林文柄》
台南中區的圓環相當有名，據說初到台南玩的人如果不小心誤闖圓環區很容易迷路，不過它卻是相當具有歷史意義，設計師參照地圖把街道的紋路用在腳踏車把手上，就像把圓環區街道整個掌握在手中，不過當然，如果還是不小心迷路了可別想靠它找方向，問人比較快的囉XD
《時空記憶窗簾：林妙壎》
知名的藍曬圖讓當地成為熱門的景點，不過最近聽說極有可能會被拆掉，只能成為大家心中的回憶，把它的身影印在百葉窗上，就能跳脫時間與空間的限制，將整個安海路藍曬圖的氣氛搬回房間！
《PET透明聚落膠帶/設計：陳品秀、陳怡妏》
傳統不死，只是沉睡，雖然現代人受到西方思想影響頗重，但是只要遇到幾個重要的人生大事，心中那沉寂的古早精神便會緩緩甦醒，將文公尺轉化為 PET 膠帶的設計，真正在做工程的人可能不敷使用，不過對於我們這些臨時抱佛腳的年輕人來說已經綽綽有餘了XD
《藍曬系列商品》
【那年的時光 3 一 灶腳】
「灶腳」—廚房—為舞台，雖不起眼，只是家常平凡的題材，但未必平淡無味。随着生活水平的提高和居家裝飾的現代化，那些用柴火的老廚房漸漸地淡出我們的生活，取而代之的是流行、時尚、多功能的整體櫥櫃。但也不知不覺，少了一分人情味與記憶中阿嬤獨當一面的生活智慧(文字節錄自官方)
《台客精神/設計：陳建志、張守玉》
當"台客"變成一種特殊的文化歸屬，可是又不好意思再穿著七分西裝褲趴趴走時，藍白拖將是你最好的選擇！保留了橡膠觸感的藍白拖杯墊手感相當遵於傳統，精實中帶有韌性，即使沒有時下流行的吸水功能，想必拿來打蟲打蟑螂打小人也一樣鏗鏘有力吧XDD
《玩(碗)摺學》
小學時代常見的彩色紙離我們已經有點遙遠，不過在這裡卻看到它以設計商品的姿態重新出現在我們眼前，結合早期常見的餐盤繪圖，用來摺成紙垃圾桶或者紙盤都很有意思，只不過...好像有點捨不得用呢！
《時光呢喃沙漏》
時間是以分秒為單位，但是在沙漏的世界中就不同了，三款《時光呢喃沙漏》分別以10、15、25分鐘計，由下往上飄移的液態沙漏降低人們對於時間的感知度，要你放下對於時間的敏感神經、不要再錙銖必較於那一兩秒了！
自左而右：【最愛的人】、【日與夜】、【憶家】，最前面的小可愛則是【味之旅】，看了立馬想吃小籠包XDD
《手心間的記憶》
說到元宵節大多會想到要吃湯圓，但是你搓過湯圓嗎？紅白湯圓造型的肥皂，洗手的動作就像在搓湯圓，手勁巧一點的人可以挑戰自始至終都讓肥皂保持圓溜溜的體型喔。
《鑰匙呢？在碗櫥！/設計：鄭世政》
在冰箱還不普及的年代，碗櫥是廚房中的靈魂人物之一，設計師把碗櫥變成鑰匙收納櫃，裡頭還很應景地配上幾個臘肉造型鑰匙圈，實在很幽默XD
【向東流：觀世音】
「向東流」顧名思義，就是以東方設計為主題的展覽，裡頭的設計作品都呈現出結合現代的東方風味，透過設計、東方的人文思維將因此凝聚、東方的傳統續承得以澤潤(文字節錄自官方)
《磚注》
延續臺灣早期的紅磚文化，將它變為餐盤端上桌，一組九片就像七巧板，增加用餐樂趣，很想拿來玩「餐前動動腦遊戲」XD
《繡花‧瓶》
無論中西方文化裡針線刺繡都佔有一席地位，《繡花‧瓶》以精緻的中式繡花當成裝飾瓶身，隱藏在裡頭的玻璃試管才是真正用來插花的本體，真花與假花之間相得益彰，相當富有情境。
《甘露》
把調味料罐變成透明水珠狀的玻璃瓶，裝在裡頭的醬汁就是提升食物美味的甘露，就某層面來說這樣的比喻其實是挺貼切的呢！瓶子下方不是純圓弧狀，做了適度的切角避免搖晃翻倒，應該頗有量產的潛能。
《奉‧安》
每次說到孝親，除了傳說中的二十四孝之外，就屬小羊咩咩跪地喝乳最常見了，將古代的奉茶杯具與羔羊跪乳的姿態串連，提醒人們要心存感激並敬重師長，至於那小羊跪地的盤子則是點心盤，用來和羊媽媽造型茶杯湊成一對。
《武士流》
旋轉椅的椅腳像是三把竹劍，尾端和地面接觸的部位加了白色橡膠套可避免拖地噪音，雖說劍道來自於日本，但是其中的精神內涵卻沒有國籍分別，似乎可以坐在上面訓練心性喲XD
設計原理探索 Design Around Methodology
設計原理無窮盡，設計師從未停止省思人、物、環境的本質，從人的行為、物的屬性和環境的氛圍去重新定義、歸納、轉化為創新設計行式手法(文字節錄自官方)
【分子／分母】
挑選現有物當作媒介，摸索了解物品的特性之後，再依照特性發展延伸創作，兩者之間的關係相輔相成，就像分子和分母，必須依附彼此才能成立。(文字節錄自官方)
《Tilt Up》
一般書擋是用來固定書本的工具，但是 Tilt Up 卻反其道而行，是個得靠書本和牆壁來支撐的懶傢伙，相當矛盾有趣！不過幸好它還兼具置物架功能，算是扳回一點面子XDD
《Just Rolling 環繞》
燈罩不一定要經過特殊設計，有時隨興來張紙更有意境，以椎狀木頭燈座為基底，配上一個活動式金屬環，隨手捲張紙就能當成燈罩，整體完成度相當高，質感也超棒，期待它能有量產上市的一天。
進階閱讀：【2013台灣設計師週】隨手一捲就是好設計-「Just Rolling」燈具組
《Bon Appetit 上菜了》
覘板很少成為餐桌上的主角，不過如果是切麵包的木板，倒是可以為用餐時光增添一點氣氛。《Bon Appetit 上菜了》是一個套件組，可以把任何木板變成上菜工具，組合式刀叉是握柄也是餐具，雖然無法用來料理中式餐餚，但是在歐洲等愛吃麵包的地區來說，會是個很有新意的設計！
《利樂貼》
礦泉水+吸管有個更輕鬆優雅的使用體驗了！單看也相當有趣的小貼紙把吸管治得服服貼貼，不過唯一可惜的是仍舊無法克服蓋上瓶蓋後，吸管可能會陷入瓶中，到時還是只能伸手撈的窘境 OTz
【外衣 SKIN】
「為設計穿上最適合的外衣，design our skin」，皮膚為人體提供豐富情趣知覺的體驗，就如同人「到底怎樣的衣服最適合自己」，在產品設計上，設計師們也希望找到一樣的解答，讓產品外衣成為如此自然而然適切的存在(文字節錄自官方)
《皮膚便利貼/設計：孫兆緯》
把便條紙印上手心的紋路，就像在皮膚上塗鴉的樂趣，省去洗手的麻煩，多了點會心一笑的幽默，聽說手心的溫度最能感動人，寫在上頭的祝福，一定也比普通黃色便條來得有感情多了吧！
《吐司海綿/設計：李雅靖、劉開平》
因為成本的關係，市面上的洗碗海棉大多是塑膠製，不過老實說還挺懷念木漿海綿的觸感，就像早餐三明治的吐司一樣，柔軟綿密，所以做成海綿真的就是剛好而以，只看你捨不捨得用囉！
【兆 Omen】
兆，解釋為事物所傳遞的「初始訊息」。透過設計將「兆」重新詮釋，以人、環境和物件的新組合，傳遞新意念，創造好運好物好氛圍。(文字節錄自官方)
走到這裡千萬不要錯過這片立鏡，在鏡片裡暗藏小小玄機，接上電源後，在燈光明滅之間就能在鏡中創造出一個虛幻的立體空間，如果很想知道它的原理，也可以請現場人員解說喔！
【2013 TWDW 台灣設計師週】
時間：9/27(五)~10/6(日)
開放時間：週一到週四 10:00~20:30 /週五到週日：21:00
地點：台北花博公園爭艷館
交通資訊：搭乘捷運前往淡水線圓山站 1 號出口
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