2022基隆潮藝術亮點！透抽魚棚彩繪、阿根納光雕、海味食堂亮相漁會正濱大樓

2022基隆城市博覽會將在6月10日智19日開展，亮相B展區的「2022基隆潮藝術」以「未來島航」為命題，從地域跨越時間，串聯漁會正濱大樓、海上美術館及阿根納造船廠，集結17組作品（14組全新與3組歷屆），結合在地職人、居民鄰里與藝術團隊彼此動態而有機的交融，共同回溯當地漁港的過往，進而展望基隆海港未來的形貌！
想像基隆海洋文化與港灣未來的藝術行動
有別以往，2022基隆潮藝術貫穿錨定歷史、在地導航與航向未來的三大子題，以重新修繕、歷經百年風華的日據時代建築「漁會正濱大樓」為主舞台，邀請各路創作者轉譯基隆特有的氣候、飲食直至地方生活情感與文學物件的諸多樣貌。


「海上美術館」的2組作品則與考古學所秉持的實證法則相映成趣，除了粼粼波光映照在吳季禎關係美學的作品中，陳建智在移動與停泊間，探尋人類與濱海於孤島中共存的經驗。正濱漁港彩虹屋則點綴著蔡潔莘、LUA RIVERA、許廷瑞歷年繽紛的趣味之作，它們既象徵著海港文化的典藏，更指涉著島嶼價值的構築。


當暮夜到來，「阿根納造船廠」將以基隆港為據點，百年遺構所承載的閱歷，在張方禹的詮釋下化作一道道光束，串綴居民的記憶、重構遺址的現在進行式，再冉冉劃過城市天際向未來航行。此外，今年也加入「味覺」體驗，邀請飲食作家葉怡蘭與盧怡安攜手策劃「海味食堂」，每日販售限量藝術套餐，讓藝術季自視覺實際轉化為行動體驗。

陳淑強｜潮來潮往
參照基隆漁會正濱大樓的中庭構成與歷史脈絡，利用環保回收的廢棄漁網為主體，進行的現地創作。 創作前期會在當地探尋切合本次藝術季精神的創作素材，挖掘屬於基隆的人文記憶，透過藝術創作來展現。以期能將過往所累積的涓滴，匯流成奔向未來的浪潮


 AMCP Studio｜幻想之境
漁會正濱大樓過往曾為水產館，團隊將當時的「標本室」轉化爲一處虛擬的未來博物館，並試著將時間往前拉進西元2249年，福爾摩沙海洋歷史博物館特展中的3D列印「淺海扇刺棘魚」震撼重生，透過幽微氛圍的藍色小屋，將海洋生態過往的繁華以及今日瀕臨的危機呈現給民眾。



李明璁x向陽｜為了夢見海，所以在雨中小睡片刻
社會學家李明璁聯手詩人向陽，首次以文學入港基隆潮藝術，作品《為了夢見海，所以在雨中小睡片刻》正是獻給雨都的浪漫詩歌。握品組合了詩句、影像、聲音和家具，讓「雨」和「海」的種種經驗及感受，能交織混融地再現。

黃榮智｜這是一種鹹鹹的味道
藝術家黃榮智透過海鹽與安置在天花板的管線，讓水不斷的滴落海鹽上，海鹽因為水的滴落不斷的改變形狀，觀眾在行走的過程中也能感知到由展場散發的獨特味道，屬於海洋的獨特氣味。



三個展間試著開啟觀者視覺以外的不同的感官經驗，並思考關於地方獨特的味道，及味道所牽引出有關地方的歷史、記憶、流變，和訪客如何觀看這個地方的方式。

Nicolas Da Fonseca｜暗光
法國視覺藝術家Nicolas Da Fonseca透過3D光雕投影帶領觀眾踏上抽象的旅程，穿越時空，在日夜間不同時段探索基隆的不同場域。女性漂浮面孔的雕塑為視覺帶來支持與對比，表現出基隆市區及其周邊自然環境的接近性、面海城市的反差。


郭月女｜流變空間
結合物件、裝置繪畫性來營造超現實情境，PVAC材質因時間不斷生長繁衍變異的意象，由固態持續轉變成脆弱性、暫時性、流動性「皮層」的後現代迷惘之衍異境域。



程仁珮｜從海而來的餐桌風景
懸掛於展場中的五組巨型連幅食物攝影，四組是藝術家採訪當地攤商；一組為藝術家對於這座城市的觀察回應，食物攝影所建構的是關於食物與回憶間的再製畫面。此次新作為從空中延展到地面的巨型影像裝置，為藝術家對於基隆這座城市的回應，搭建出基隆從高地到港邊的地貌剖面，表達自身觀看基隆這座城市的抒情視角。



鄒曉葦｜基隆潮藝術回顧展：天光之間
2015年開辦至今的潮藝術，藝術家鄒曉葦集結歷屆參與創作者物件，以白日寧靜、晚上熱鬧的基隆崁仔頂魚市為發想，利用光線對比，描繪基隆的兩種面貌 ── 白天的漁港與黑夜的魚市。



紙上行旅、小李顏料行｜透抽的指引
插畫家紙上行旅以基隆常見的日常美食透抽為主角，象徵著⾃然環境，其頂部的三⾓形如同巨⼤箭頭，彷彿給⽣活其中的⼈們指引了⽅向。隨著海流浮動的泳者，順應著潮流勇往直前，展現海居居⺠的韌性。⾼⾼的燈塔亦追隨著透抽的⽅向，為其他⼈展⽰了可能的道路。



除了漁會正濱大樓的電梯彩繪外，漁港旁高8公尺、長150公尺的魚棚頂蓋則成了大型畫布，在藝術家李承道率領的小李顏料行團隊現地執行彩繪，完成了本屆最巨大的城市彩繪裝置。


陳建智｜進行島
本作品計畫透過未知載體的登陸，開展一個發現與觀察的行動，船上步道模擬在此生活與工作。面對既有的環境，發掘與理解變動場域中各類事物的差異，以此轉化參與者觀看作品的方式。

吳季禎｜那座孤島正向前航行
透過球面上的文字，與觀者進行無聲的互動，當文字碰撞到自身的時候，反射出各種面向的模樣，持續累積棄於大海之中。



張方禹｜港邊的煙與結構
「港邊的煙與結構」是一座大型的雷射陣列裝置。應用阿根納遺構的三大座牌樓格狀結構體作為光結構發生的載體，取遺構中相對較完整的第二棟建築體上，在二、三層樓面上製作雷射光束與煙霧陣列，由遺構的中心向外左右放射，連結解體中的建築，而人的視線與想像則賦予縹緲的光生命。彷彿是擴增而出的虛擬建築體，光束將三棟空心的結構體連結而起，為遺留下來的百年遺址注入新生能量，而冉冉升起的煙霧，也喻示著百年至今阿根納曾經的繁忙與喧囂。

盧怡安｜海味食堂
海味食堂以「歷史記憶傳承」、「在地特色翻新」、「飲食工藝創新」及「年輕潮流力量」四個維度，呈現基隆的海味。不僅展示基隆過去的混融歷史，也發掘當前風起雲湧的新趨勢。像是蛋腸、吉古拉、咖哩沙茶麵，都是菜單上的熱門選手，透過在地媽媽的說菜演繹，每日販售限量藝術套餐。

2022基隆潮藝術
展覽時間｜6／10 (五) — 6／19 (日)
展覽地點｜漁會正濱大樓、正濱漁港周邊、阿根納造船廠
參展藝術家｜小李顏料行、吳季禎、李明璁 × 向陽、紙上行旅、張方禹、郭月女、陳建智、陳淑強、程仁珮、黃榮智、鄒曉葦、盧怡安、AMCP Studio、Nicolas Da Fonseca（按照筆畫順序）
指導單位｜文化部
主辦單位｜基隆市政府、基隆市文化局
執行單位｜宜東文化創意有限公司

資料提供｜基隆文化局