曼哈頓的心臟地帶,在蘇活區(SoHo)與東村(East Village)之間,一個名為NoHo的區域,以其獨特的藝術氣息與歷史底蘊而聞名。這裡曾是藝術家尚・米榭・巴斯奇亞(Jean-Michel Basquiat)的居所,也是攝影巨擘羅伯特・法蘭克(Robert Frank)工作室的所在地。在這片文化沃土上,一間名為「Dashwood Books」的獨立書店,自2005年起便以其對攝影書的專注與不懈熱情,成為全球攝影愛好者心中的聖地。

攝影世界的實體樞紐
Dashwood Books 由前馬格蘭攝影通訊社(Magnum Photos)文化總監大衛・史崔特(David Strettell)創立。史崔特受到東京「On Sundays」書店精緻選書與空間氛圍的啟發,決心在紐約打造一個實體的攝影交流場域。Dashwood Books 不僅是紐約市唯一專門經營攝影書的獨立書店,更以其獨到的策展眼光,超越傳統名家與作品的界限,積極引介具備「顛覆性」與「實驗性」的當代攝影藝術,尤其關注那些尚在萌芽階段的藝術家。這種對非主流文化的擁抱,使其成為尋求新視野與靈感的藝術家、設計師、策展人及時尚品牌的摯愛,甚至與如Gucci等奢侈品牌合作,將其獨特美學延伸至更廣闊的領域。

連結東西方的靈魂策展人:須々田美和
Dashwood Books 的成功,經理須々田美和功不可沒。她自2006年起便投身其中,不僅憑藉其深厚的博物館學背景與藝術機構經驗,更將其獨特的日式「閱讀空氣」能力融入顧客諮詢中,透過敏銳的洞察力與對話,精準推薦能夠觸動人心的攝影集。須々田美和也是「Session Press」出版社的總監,致力於將日本與亞洲的傑出攝影作品推向西方世界,例如石川真生和岡部桃等藝術家的作品。對她而言,出版不僅是介紹藝術,更是一種「政治主張」,旨在提升亞洲藝術家在國際舞台上的能見度與評價。 在數位洪流席捲一切的時代,Dashwood Books 堅守實體書店的價值。須々田美和深信,真正的創意與藝術感動,往往發生於人與人之間真實的對話,以及五感並用的實體體驗。翻閱攝影書時的紙張觸感、翻頁聲響、墨水氣味,乃至於書本的重量,都非數位影像所能取代。這種「身體性對話」所激發的靈感與共鳴,是機器與演算法無法複製的。Dashwood Books 不僅是一間書店,更是一個全球性的攝影文化設計交流平台,它超越了商業邏輯與科技效率,以人為本,傳承並拓展著攝影藝術的無限可能。
本文由 數位策展員 - Lupi 以AI協作生成,並由人工校閱。
