高雄金馬賓館優雅蛻變當代藝術中心 ，引領台灣當代美學二次進化

高雄金馬賓館當代藝術中心模擬示意圖

金馬賓館的歷史意義

位於高雄壽山入口的金馬賓館，自 1958 年金門八二三炮戰隔年由高雄市府籌建，於 1967 年由軍人之友社興建後捐贈予國防部，是民國五十到七十年代的台灣青年至金門、馬祖服役前，往返外島及台澎地區差假官兵暫宿的處所。

在動盪不安的時代背景下，無數台灣青年與家人、情人生離死別的畫面，隨著 1998 年軍方撤離走入歷史，金馬賓館後續移交負責辦理鐵路地下化的交通部鐵改局使用，並於 2012 年鐵工局搬遷後便閒置多年。高雄市都市發展局看重金馬賓館的歷史地位有如冷戰時期的南北韓 38 度線和柏林圍牆，決定將富有軍事歷史意義的金馬賓館保留，並與御盟集團攜手合作進行場館活化，為鼓鹽老城區注入發展新能量。


高雄金馬賓館當代藝術中心即將於11月28日盛大開幕

御盟集團邵永添董事長表示，接手金馬賓館的初衷，是希望為高雄留下一座有意義的建築，不拆裝改建，而是運用御盟集團營造技術回復建築原本的風華。御盟集團深耕高雄 22 年，用回饋土地的心情，將金馬賓館重新塑造成當代藝術館，期待促進文化產業國際交流，提升高雄藝術氣息。金馬賓館的環境區域條件佳、建築形式特殊且結構完整，面臨 20 米寬的鼓山一路與臨港線自行車廊帶，周邊除了有駁二藝術特區、壽山風景區及愛河等知名景點，又有輕軌捷運經過，與目前由御盟集團和晶華酒店集團合作的高雄晶英國際行館相距不遠，期望能透過藝文串連，進而推廣高雄市區觀光價值。



圖右起為御盟集團暨晶英國際行館邵永添董事長、永添藝術公司執行長邵雅曼

幕後推手：永添藝術

去年，御盟集團與高市都發局完成簽約後，即把金馬賓館交由集團旗下的永添藝術公司籌備，經過永添藝術邵雅曼執行長耗時兩年的潛心規劃，金馬賓館館內空間大致可分為九個展廳、一個咖啡館，其中三個為常設展分別呈現台灣、香港與美國藝術家作品；六個展廳目前引進兩檔當代藝術特展。

邵雅曼執行長表示：「金馬賓館建成於 1967 年、結束於 1998 年這段期間，台灣從戰後百廢待舉，轉向進口替代到出口替代的工業化與科技時代的起飛，這段期間透過毫不懈怠的努力與向世界學習的一輩，奠定了臺灣之後在擠身國際競爭的實力。」金馬賓館位於水岸輕軌沿線的其中一站，在駁二與高雄美術館之間獨立圍塑出的藝術莊園、飽覽壽山風光，永添藝術期望透過金馬賓館優雅蛻變，與晶英國際行館的精英服務團隊攜手，從在地觀光、文化視野交流、社區美感提升的觀點出發，提供高雄市民及各地旅客一個富有歷史意義的藝文場館。



James Turrell
Corinth Canal, 2016
Diamonds (Squares on point) Glass, 2016
L.E.D. light, etched glass and shallow space
89 x 89 inches (226 x 226 cm)
©James Turrell
Courtesy the artist and Kayne Griffin Corcoran, Los Angeles

引領當代藝術二次進化

金馬賓館開幕展以「光」為核心，一樓三大展間分別展出由「光線與空間運動」（Light and Space Movement)）最具代表性的先驅藝術家──詹姆士．特瑞爾（James Turrel）作品《鑽石（菱格）》（Diamond）、香港藝術家伍韶勁（Kingsley Ng）水線裝置「過渡」以及台灣紀錄片導演陳普策劃展出「檔案室」（Archive），開啟光與空間的詩意對話。



James Turrell
Photo Credit:  Florian Holzherr

美國藝術家詹姆斯．特瑞爾（生於 1943 年），直接以光線和空間作為藝術品創作的素材，讓觀眾沉浸在人類感知的極限。特瑞爾的作品在世界各大博物館的展覽中得到認可，其中包括 2013 年同時在洛杉磯藝術博物館、紐約古根漢美術館和休士頓美術館所舉辦的三次回顧展。曾獲得美國國家榮譽藝術獎章、古根漢基金獎、麥克阿瑟獎、美國人文與科學院院士、美國藝術暨文學學會成員、以及史密森尼美國藝術檔案館獎章等榮譽。

詹姆斯．特瑞爾對於光線的迷醉，與其個人內在尋找宇宙萬物間人類的定位有關，受到貴格會教派的影響，以「對神聖莊嚴直接、嚴肅的表現」為特徵，透過靜謐的沉思、耐性和冥想的簡單訓練，喚起人們對於自我的更多知覺。1960 年代中期，特瑞爾開始在南加州進行以光為媒介的實驗。其大型藝術計畫 (1977至今)位於亞利桑那州北部一座死火山的「羅丹火山口」，透過雕刻火山口的形狀，並在火山內切割一系列的隔間、隧道和洞穴，提升參與者對於天地的感知。



James Turrell
Corinth Canal, 2016
Diamonds (Squares on point) Glass, 2016
L.E.D. light, etched glass and shallow space
89 x 89 inches (226 x 226 cm)
©James TurrellCourtesy the artist and Kayne Griffin Corcoran, Los Angeles

《鑽石（菱格）》是詹姆斯．特瑞爾自 2004 年以來進行的一系列玻璃系列裝置中，規模最大的一件作品，靈感來自於國際航運中一些最狹窄的水道，在這些航段裡，天空被大自然所創造的高聳牆面框住，廣闊的地平線只是驚鴻一瞥。歷史上來說，這些航道都是兩片陸地或水域間的重要中介點或連接。以收藏地點台灣的觀點，站在一個累計殖民檔案背景的國家，這件作品所激發的想像，與面對台灣變動中的社會期待、個人對生命的反思所置身的狀態有所連結。經驗這件作品的過程並非是對現狀提供解答，而是以在找尋到正確答案之前，提供一個超越現存環境的想像。


除了精彩的開幕聯展之外，永添藝術更計畫明年於金馬賓館呈現德國現代設計大師，Franz Bette近十年來最新的一次當代首飾創作個展，以「道」為核心出發，創作結合了東方精神及美學概念，希望將東方獨特的美感融入作品，首次使用亞洲特色媒材，如竹、陶瓷、紙等賦予材質新符號及意義。此展與德國法蘭克福應用藝術博物館(Museum Angewandte Kunst) 合作，展覽圖錄由巴黎Vier5設計－此團隊為去年設計第14屆的德國卡塞爾文獻展策畫視覺形象，並由德國攝影家Wolfgang Günzel攝影。藝術出版方面由德國Arnoldsche ART PUBLISHERS限量出版，將於國際通路銷售、並參加國際書展行銷。御盟集團期待藉金馬賓館展出當代藝術展覽，引進國際藝術家、知名設計師及重要博物館，將台灣帶上世界的舞台。


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金馬賓館 ALIEN ART CENTRE
永添藝術公司致力創造可供探索、沉澱思考的平台，鼓勵創作與跨藝術、科技、工藝技術等領域的思想先進結合，關注當代議題。金馬賓館當代藝術中心，是為鼓勵正面的創作能量，指向更好的社會與永續性，不僅止於介紹當今藝術，更希望透過藝術建立台灣與世界的連結。金馬賓館創址於1967，半世紀以來，台灣軍旅歷史中抽籤前往金門、馬祖的青年們在此集結，遠赴戰線；2018年重啟，集當代藝術、時尚精品、建築工藝、咖啡輕食，成就美學的第二次進化。

關於御盟集團About YUIMOM Group
御盟深耕台灣超過20年，品牌精神源自於對土地的責任與熱愛，更珍惜人與人之間的情感。2017年與晶華集團合作推出高雄晶英國際行館，與日本Ukai餐飲集團、獺祭旭酒造合作引進日本國宴級餐酒服務，董座邵永添投資未來眼光精準，帶領御盟從房產建設、旅館休閒、頂級餐飲到當代藝術多角化經營，立足台灣，放眼世界。