台北觀音蓄水池《獵島計畫》亮點！藍眼淚、化石紙雕等13組作品打造地下奇幻展覽

鄰近公館商圈的台北「觀音山蓄水池」，從自來水博物館園區，緩步沿著闊葉林步道上山，即可抵達這個鮮少人知的台北秘境。如今隱身市區的百年古蹟秘境，在策展品牌「孩在」規劃下，於10月20日至11月6日推出期間限定展《獵島計畫》，藉由13組藝術團隊作品，讓大家走進台北最古老的地下水宮殿，走在深約5公尺的的混凝土導流牆與希臘式高聳的大柱與小柱間，一邊感受古蹟時間的軌跡和歷史脈絡！

落成於日據時代的觀音山蓄水池，當初是為了維護台北市區的用水安全而建造，並規劃五座導流牆以及走道兩旁立著希臘式大柱與小柱的設計，以保持蓄水池的流通。蓄水池也因為新古典風格的建築特色又名「地下水宮殿」，走在深約5公尺的的混凝土牆柱間，交錯著希臘式高聳的大柱與小柱，感受時間的軌跡和歷史脈絡，彷彿走入奇幻的地下旅程。

曾經連續3年策畫《13個房間創作藝術節》的「孩在」策展人林心恬表示，2021年疫情期間，13組創作者前往台灣各地進行田野調查，進而以島嶼的特殊生態為題，創作出13種截然不同媒材的工藝作品。展覽地點選擇在地下水宮殿，希望結合場域的特殊性，帶給民眾完全不同的觀展體驗。

攝影：KURA

瞬移台灣島嶼生態的沉浸式展覽
13組工藝創作以沉浸式的展覽規劃，結合場域的特殊性，希望帶給民眾完全不同的觀展體驗。讓參展民眾體驗山陵海拔高度的變化，海底深度的探險，瞬移在島嶼的豐富生態，從展區到展品、工藝到環境，重溫人與自然環境的連結。

緩步走進展區，透過蓄水池導流牆的穿透力，環繞著深水般的沈浸聲響，彷彿跟著聲音慢慢潛入深4.2公尺的蓄水池中。第一座印入眼簾的作品「嘉義縣溪口鄉 - 建築上的花器」是團隊爿爿花運用台灣傳統磁磚搭建起的廢墟結構，其上恣意橫生的植物，彷彿是一座遺落在城市邊緣的建築花器。充滿廢墟感的作品也象徵著展覽的序曲，帶領民眾跨越城市與鄉野的邊界，從市郊走進山野。

攝影：KURA

Miki Wei Studio的「野柳 - 風與海的雕塑」，藉由150束乾燥褪色、碎裂的玫瑰花，呼應野柳長期承受風與海的刻蝕意象，呼應野柳特殊地景的色彩與質地。作品使用半乾燥的鮮花，在展期過程中將持續細微的改變；就如同野柳地景一樣，不是一個結果，而是持續的過程。

走進深海區，藝術家今晚我是手帶來「深海 - 以秘密填海」，用藍色紙卷自4.2公尺高的希臘柱間垂落。如同內太空般的深海，神秘而有太多未知值得探究，當我們自由的穿越紙卷，彷彿也跟著文字一層又一層的抵達海的深處。

長步道的盡頭隱約閃著光亮，隨著光亮走去，眼前展開一片由自愛打造的海璃波光作品「小琉球 - 海璃波光」，牆面與地面交錯反射著不同玻璃的質地，彷彿海天交界間的波光粼粼。

攝影：KURA

歐陽慈的作品「太魯閣崖谷 - 摩厓 · 疊獻」以書籍藝術的創作方式，玩轉清水斷崖意象並重新解構書本與紙質纖維，詮釋清水斷崖被時間侵蝕的空間維度，對比著蓄水池牆面斑駁脫落的背景，加乘著時間與自然交互影響。

攝影：KURA

鄒曉葦的作品「台北行道樹 - 有時風雨有時晴」選擇五種台北常見行道樹樹種，利用台灣早期雜誌照片與文字，和樹葉、樹枝、果實、樹皮等行道樹自然掉落的有機物件進行拼貼，討論行道樹之於人，人之於行道樹的相互關係。
攝影：KURA

魏少君「芬園 - 如陽光般閃耀」以台灣鳥類為題，透過紙雕光影的陰陽虛實，在希臘式的高柱間營造出強烈的魔幻氛圍與3D維度，走在黑色竹架高掛的飛翔鳥群間，一睹熊鷹展翅飛翔的巨幅倒影。



藝術團隊phytooo的「藍眼淚 - 時間的軌跡」取材自馬祖著名藍眼淚，又名「Milky effect sea」，取其宇宙中的銀河之意，透過複合媒材的運用結合編織的傳統技藝，將我們熟知的藍眼淚轉化為翻轉在空中的「海中銀河」。民眾觀展時可以走在藍眼淚編織的銀河步道下方，感受奇幻充滿想像空間的島嶼生態魅力。

羊毛氈藝術家tigermilk的創作「山林動物 - 他們的樣子」，結合蓄水池陰溼的環境，以巨型軟雕塑結合羊毛氈、毛線、不織布等材質，勾勒台灣特有種動物。像是發現鑽進水管的山椒魚、緩步走進斑駁牆面的巨型穿山甲、穿梭在步道下的龜殼花、樹叢中翡翠般的樹蛙們，還有那停在高高牆柱上的草鴞。

隨著遠處傳來樹葉的沙沙聲響繼續往前，觀展視角瞬間切換到以微觀呈現森林細微脈動的金工作品。臍加厝手路金工的作品向來以細膩擬真的技巧著稱，這次「阿里山 - 森林微觀」輔以機械的律動，將各種森林細節詮釋的唯妙唯肖，苔蘚的孢蒴閃著金屬光澤微微顫動、鍬形蟲與獨角仙在樹洞裡鑽進鑽出，彷彿正在森林裡上演著逐格動畫電影。
攝影：KURA

展區尾聲緩緩步入地層，鐵鏽物件的創作東莒染色計畫 - 鐵鏽、植物與紅土染，將馬祖駐村期間結合鐵鏽染、植物染及敲拓染，紀錄馬祖當地的特色植物及軍事鐵箱，將馬祖軍事要地的特色和植物以不同於以往的織品形式表現出來。

 仰角35度的巨幅版畫創作「考古化石 - 岩層說」為展場的壓軸，作品轉化空壓浮凸的技法，將遠古時代的古菱齒象、藍鯨、貝類等古生物，從埋藏的化石到地表，一層一層的帶著大家進入深埋地底的萬年岩層。


順著蓄水池的觀展步道，13種工藝創作將我們熟悉的台灣島嶼生態解構再變形，帶領民眾重新賦予另一個視角觀看熟悉的台灣島嶼生態，在不同媒材的引領之下，展區轉化著不同的觀展形式，時而沉浸在情境式的作品氛圍，時而需留神微觀細膩的作品，彷彿觀賞著一場身歷其境的電影，流暢豐富的訴說著一個台灣島嶼的故事。

另外，本次也與ARTOGO線上展覽平台合作，提供線上實境展與語音導覽服務。透過線上VR技術，打破時間空間的限制，讓更多民眾可以身歷其境的體驗蓄水池360度的獨特空間感，無限回味展品細節，提供更多元化的觀展選擇。