藝術創作

「我好像聽到雨的聲音，外頭是不是下雨了？」

人類真是很愛追求刺激感的生物，雲霄飛車、高空彈跳、重力落下遊樂設施或者瘋狂滑水道等，努力挑戰世界最高/最多圈/衝最快/最陡的各種極限，倫敦紙藝家 Mandy Smith 和互動藝術家 Hal Kirkland 最近聯手打造一座超大紙造斷頭臺，紙做的斷頭刀會快速落下瞬間停在定點，參訪者可以將脖子洗乾淨塞進洞中感受古代刑具的威力(當然，是弱化版的)，下面有攝影機會將參訪者既期待又怕受傷害的表情即時放送到旁邊的大螢幕上，雖說把刑具娛樂化這件事實在有些爭議，不過若是把重點放在探討刀鋒與紙鋒之間的關聯性，那就真是令人再贊同不過了！

人類真是很愛追求刺激感的生物，雲霄飛車、高空彈跳、重力落下遊樂設施或者瘋狂滑水道等，努力挑戰世界最高/最多圈/衝最快/最陡的各種極限，倫敦紙藝家 Mandy Smith 和互動藝術家 Hal Kirkland 最近聯手打造一座超大紙造斷頭臺，紙做的斷頭刀會快速落下瞬間停在定點，參訪者可以將脖子洗乾淨塞進洞中感受古代刑具的威力(當然，是弱化版的)，下面有攝影機會將參訪者既期待又怕受傷害的表情即時放送到旁邊的大螢幕上，雖說把刑具娛樂化這件事實在有些爭議，不過若是把重點放在探討刀鋒與紙鋒之間的關聯性，那就真是令人再贊同不過了！

一般戶外的迷宮難度等級都不高，要嘛就是圍牆很低，要不就根本換上透明的玻璃圍牆讓人一眼就能看穿，雖說適合闔家老少一同歡樂，卻少了些迷宮該有的刺激感，如果你很想嘗試看看走失在迷宮裡是甚麼滋味，現在有一座頗有誠意的迷宮歡迎大家闖闖看喔！

當插畫與攝影相遇，可以擦出什麼火花呢？

來自巴黎的藝術家Sébastien Del Grosso將為大家詮釋最特別的「自畫像」，這些作品之所以特別，就在於這些自畫像不是用畫的，而是用相機所拍成的。若用最直接的方法來解釋，便是他自己用相機拍自己在畫自己，雖然聽起來有拗口，大編這可不是在跟大家玩繞口令，或許看完下面的介紹就能更明白一點了～

其實這系列創作已經有好一段時間了，約莫兩年前 Laurin Döpfner 進行了一連串「自我磨練」的過程－－將日常生活用品用機器層層磨掉，並將整個過程拍下來製成 GIF 以及停格動畫，每個項目至少都得拍上一百張相片照片，他至少用了木頭、插頭、核桃、底片相機四種物件，看著這些東西由外往內漸變的模樣，除了有些詭異之外，也因為難得可以看到這些東西的內部，而有點情不自禁地想一直看下去哪。

光是看到這隻手，就已經能感受到作品的力道了，畢竟鐵絲網可算不上多柔軟的材質，更不用說是模擬人體的輪廓曲線了！來自義大利的 Edoardo Tresoldi 從事舞台佈景設計，平常工作常常需要挑戰各種道具製作項目，所以這對他來說並沒有造成太大障礙，反而熱衷於透過這樣的創作模式去揣摩人體的動作和情感之間的關聯，讓冷硬的金屬也能表現出動態與情緒，是相當成功且令人驚豔的雕塑作品。

黑白照的復古氣息相當有魅力，不過如果黑色的部分太多了可就讓人有點吃不消，Brian Kos 最近迷上特殊的拍照路數，用打光角度把每個玩具都變成陰側側的狠腳色，比起當年的鬼娃恰吉可說有過之無不及，尤其是本身就對娃娃人偶很有陰影的人來說，更是會看到寒毛直豎吧！

上面這幅圖，就是藝術家 Brian Williams 向大家施展反透視畫法的魔法。在過去，反透視畫法只是單純的和透視畫法反其道而行，透過完全相反的線條表達方式，呈現出物品的遠近關係。如今現代藝術家將反透視畫法，畫在本身已經遭到扭曲的平面上，隨著觀賞者的角度不同，在視覺上形成更具衝擊性的立體效果。

本體堅固耐用，表面帶點半透明的溫潤感，早在文藝復興時期，大理石就是藝術大師們用來抒發創作熱情的素材，雕刻人像或者打造大型建築都相當適合，到了英國雕刻家 Matthew Simmonds 手上，就成了縮小版的建築雕刻，從外往內鑿出各種中古世紀的華麗建築線條，並保留石塊其餘部分的紋路，雕琢過後的平整面和旁邊的原始紋路也成了強烈視覺對比，讓人完全移不開眼睛。