遊走平面與科技動態設計之間的日目視覺藝術《黑青系列》！勇奪 2019 臺北設計獎、台北文創天空創意節首獎及優選

「黑青」是陳普多年的創作精粹，以墨汁繪製黑色塊面，造型取樣自種籽、果實、動植物等生命體，再使用螢光綠色的原子筆勾勒出有機的線條，組合而成的角色原型。在創作者陳普的眼裡，「黑青」是一個動態的生態系統，能夠穿梭在現實和虛擬之中，在不同的介面中，能以不同的形象、細節組合呈現，反應所處的環境場域。

2018年5月首度亮相於於臺灣設計館松菸口的《黑青：日目圖像創作展》開啟了「黑青」系列展覽的首次呈現。在這次展覽裡，在不同載體的「黑青」，反應著不同媒材的特色和狀態。在平面作品裡，可以看見陳普如何透過插畫，藉由圖像表達各式各樣的情境；在方形螢幕裡，靜態轉換成動態，增加敘事和時間性；3D 動畫型態的「黑青」則是，以虛擬的立體形象，出現在現實的場景中，呈現影像的深度和視角；而以雕塑型態登場的黑青，以不動的姿態反映不斷變動的外在，成為具有空間感的物件。

除了靜態平面、動態、立體作品外，擴增實境（AR）的應用，開啟了「黑青」超越各種維度的呈現。藉由 AR Mark 點的設置，原本靜態的圖像，在手機裡，能夠結合當下或是設定的情境，在虛擬的世界裡互動。隨後移展至廣州方所書店《夏夜之森》、臺北新光三越A8《顛倒世界黑青特展》等，其中2019年的「台東設計中心」：《黑青臺東展》，更加入屬於當地元素的視覺和作品，飛魚、山豬、等特別角色，出沒在太平洋、花東縱谷和海岸山脈之間，讓熟悉的地貌，有了新氣象，更完整的呈現跨領域、跨媒材的展演形式，讓多維的呈現模式，可以巧妙的融入生活裡，同時在東大附小舉辦 300 人次的「黑青繪畫AR工作坊」。

圖像溝通應用的可能性

「黑青」多維的可能性，除了來自於不同載體的特性，更可以透過標誌性視覺語言連結各種不同的故事和平台，延展出應用的可能性獲獎的「粉樂町」的應用即是最佳的例子，利用「黑青」原創的圖像概念，搭配粉樂町的形象設定，傳遞展覽設定的訊息和意念；今年 4 月臺灣文博會授權館，則是由黑青策劃「 Talent 100MOVES 」創作區，以「地方文化」為主題，並以「淡蘭古道」孕育的稀有蕨類活化石「雙扇蕨」為載體形象，邀請現場Talent100設計新銳共同創作，透過視覺和活動來彰顯圖像創作與授權的主題，同時藉由擴增實境（AR），創造更多互動。同樣的視覺應用，也可以在全臺灣第一個4K電視台，MOMOTV 上看見，日目視覺藝術團隊，透過「黑青」的元素和授權，為 MOMOTV 打造頻道包裝，在影片中可以看見「黑青」標誌性的元素，轉換成為影片的探索精神，完美演繹電視台所想傳遞的品牌定位和訊息。

「黑青」在圖像性格的塑造上，並無刻意的走向單一方向，不過源自於對生活的探索和感受，以黑和螢光綠的線條和色塊，能夠在不同的故事裡，投射觀者的感受。自「黑青」開展以來，陳普藉由工作坊的活動，讓圖像創作走入大家的生活裡，更重要的是「黑青」的 AR 技術，能將手繪出的黑青，在虛擬空間立體化，透過科技的手法，來吸引民眾手繪與創作，創造共感美學。

陳普率領團隊，足跡從廣州、阿姆斯特丹、巴黎、Eindhoven 和肯亞等，尤其受邀世界最知名的當代藝術館荷蘭阿姆斯特丹市立美術館（Stedelijk）的邀請，作爲 RABO FAMILY DAY 的工作坊之一，實踐探索日常美學並無國界，視覺溝通突破語言隔閡，前後超過 2000 人次參與；而與東大附小的工作坊，邀請300位師生，以「想克服的困難」為主題讓小朋友腦力激盪發揮創意，畫出獨特的黑青角色，透過 AR 技術，讓紙上的黑青跳出來打招呼，培養對於顏色的探索。