藝術創作

The Collector’s House, 2016.

德國藝術家 Hans Op de Beeck 習慣使用塗層木材、聚酯纖維、染色石膏等材料，創造出真人大小的雕像和沉浸式環境，這些材料將 Op de Beeck 的作品變成一整片啞光灰，反而讓欣賞者有種置身於黑白世界，只有自己是彩色的錯覺。

如果有一天，公共場所中充滿了各式各樣的祕密藝術創作，等待著大家一起來尋寶，是不是能為生活增添更多驚喜呢？由科威特美國大學（American University of Kuwait）的程式開發師 Omar Khalil 所推出的 app「Artopia」，透過擴增實境的方式，邀請大家盡情揮灑創意，留下 3D 塗鴉，完成後，存在 Artopia 之中，就能分享給每個到訪該處的人。

藝術家 Gabriel Nardelli Araujo 以 kuso 文藝復興畫作而聞名，他將許多現代才出現的人事時地物，與這些名畫混搭，簡直就像歡迎大家一起來玩「大家來找碴」，看看誰才是時代錯誤的時空遊客！

撲克牌是一個普及全球的手牌遊戲，即使鮮少玩過也應該看過、聽過，但你知道撲克牌的前身是簡化成 52 張卡牌的法國塔羅牌嗎？之後美國商人再加入德國 Joker 的 2 張鬼牌，才形成現在 54 張一套的基本款式。

周育正作品《刷新、犧牲、新衛生、傳染、清新、機器人、空氣、家政、阿姨幫、香煙、戴森、現代人》。圖 / 取自 Art Basel。

2018 香港巴塞爾藝聚空間（Encounters）展區，為連續第四年由雪梨 Artspace 行政總監 Alexie Glass-Kantor 策展，本次將呈現 12 項大型藝術裝置，共有來自澳洲、古巴、德國、印度、日本、台灣、英國等地藝術家創作。策展主題聚焦於觀眾跟裝置、藝術家及理念的互動。有的作品邀請參觀者參與其中，有些則會映射出觀眾的軀體，成為作品的一部分。

周育正作品《刷新、犧牲、新衛生、傳染、清新、機器人、空氣、家政、阿姨幫、香煙、戴森、現代人》。圖 / 取自 Art Basel。

2018 香港巴塞爾藝聚空間（Encounters）展區，為連續第四年由雪梨 Artspace 行政總監 Alexie Glass-Kantor 策展，本次將呈現 12 項大型藝術裝置，共有來自澳洲、古巴、德國、印度、日本、台灣、英國等地藝術家創作。策展主題聚焦於觀眾跟裝置、藝術家及理念的互動。有的作品邀請參觀者參與其中，有些則會映射出觀眾的軀體，成為作品的一部分。

（圖片來源：《Chicken》集資頁面）

隨手翻開幾本時尚雜誌、藝術書刊，模特兒們自信昂首的模樣令人印象深刻，那強大的氣場有時來自服裝、妝容或配件，有時卻也渾然天成——比方說，我們現在要來看一本在 Kickstarter 已經集資超過 400 萬台幣、從頭到尾都以「雞」為主角的攝影集。

圖片由以紙，雕 成。若涵提供。

由台北市政府文化局所規劃的士林區文化生活廊道以「來去士林學：」為主軸，希望能傳遞新舊融合、青銀共創的理念。士林有來自先民開墾而繁華的舊街與新街，也有舊河道改造的新開發區，新舊住民之間透過交流共同打造更好、更有溫度的的士林。

認識一個人，我們通常會先「以貌取人」，再來隨著時間推移，才會漸漸了解對方的內涵與個性，這樣的方式其實沒有對錯，但是很容易跟一些緣分擦身而過。加州藝術家 Phil Vance 嘗試打破這樣的習慣，希望觀眾可以透過文字畫，看見名人的內心與閱讀他們的想法。

關於 j1

畢業於輔大應用美術系，著迷線條在紙張上舞動的感覺，特別喜歡畫人像，喜歡從外觀、眼神、氣味去揣摩人的型態，畫畫對 j1 而言，是必須一直一直持續下去的事情。