藝術創作

The Big Wave／Image Courtesy of Galerie Perrotin © Marc Domage

法國當代藝術家 Jean-Michel Othoniel 七歲時和母親一起去看展，愛上了「現代藝術的守護神」Marcel Duchamp 的前衛風格與達達主義作品，之後他開始在不同材質間實驗彼此的化學變化。直到 1990 年代初期，他旅行至 Eoliennes 島，發現了火山爆發後遺留的黑曜石，開啟以天然黑玻璃為媒材的創作系列。

Artist: Guno Park

在台灣搭乘大眾交通工具，可以選擇悠遊卡、一卡通，當然也可以使用行動支付，而卡片的卡套、卡貼也成為打破日常不變的小巧思；在紐約搭乘地鐵時，乘客會買一張黃底藍字的 MetroCard，單程計費的卡片往往用完即丟，其實是相當浪費的設計。

Artist: Guno Park

在台灣搭乘大眾交通工具，可以選擇悠遊卡、一卡通，當然也可以使用行動支付，而卡片的卡套、卡貼也成為打破日常不變的小巧思；在紐約搭乘地鐵時，乘客會買一張黃底藍字的 MetroCard，單程計費的卡片往往用完即丟，其實是相當浪費的設計。

2015 紙上行旅與香港經濟貿易文化辦事處合作的《香港文化地圖》。© tengyulab.com

圖／華研國際、紙上行旅、角斯角斯｜文／鄭博名

藉由畫筆讓想像中的故事畫面以及人物角色一躍紙上，總是能令繪畫創作者為之著迷，若能透過創作引來商業合作機會與收入模式，更成了實踐夢想的標竿，吸引著無數青春，奮不顧身地投入。但創作終究是一條苦澀的道路，深埋其中的血汗與堅持是許多創作者無法言說的過程。

What if Tarantino made Spaghetti & Meatballs? X 昆汀塔倫提諾《追殺比爾》

導演，是電影創作的靈魂與推手，若你是熱愛看電影的影痴，想必對各大導演的執導風格與作品應當十分熟悉，如數家珍才是，舉凡場景調度、敘述手法、特效到影片色彩等等，只要你瞄一眼，即能快速從腦中分析得知這是哪位名導的大作，不過若這些導演所捕捉拍攝的對象不是以人類為要角，而是以食材為主，那麼你還可以迅速答出是哪位名導的風格嗎？

通常說起刺繡，可能第一個跳進腦袋瓜的畫面，是一個秀氣的姑娘在晃動的燭光下，一針一線繡出花鳥龍鳳等求吉祥、討吉利的圖案，雖說因循古法傳承老祖宗的技藝，通常能保留精華，不容易出什麼大錯，不過往往因為時代改變得太快，而讓這類慢手活愈來愈脫離主流喜好。

當談及金凱瑞（Jim Carrey）這位好萊塢影壇喜劇泰斗，無論是詮釋《摩天大聖》中扭曲誇張的肢體表現，或是演繹起《楚門的世界》裡生活全都錄，可憐卻又勇於追夢的楚門，金凱瑞每一次演出總讓人印象深刻，又帶給我們滿滿歡樂，不過自從 2014 年演出《阿呆與阿瓜：賤招拆招》票房與口碑失利後，這位喜劇巨星作品便大幅減量，更鮮少出席公開活動，如今長 6 分鐘的紀錄短片《Jim Carrey: I Needed Color》亮相，我們終於知曉這位曾叱吒好萊塢影壇的一線影星，在這段消失螢光幕前、卸下明星光環的時候，多了另一個身分－藝術家，而其實在他充滿歡笑的背後，和你我同樣擁有著一顆脆弱敏感的心靈！

每個人的童年都有一位美術老師，有著跟數學國文老師截然不同的氣質，像我這樣繪畫比較笨拙的人在美術老師隨手在自己的作品上示範幾筆，總會忍不住說：「老師好厲害喔！」雖然很多插畫家都有開課教學，但是跟小時候學畫畫的美術老師相比，我覺得後者扮演的角色不只是技巧的分享，也不只是因為想多點收入，更對於教導孩子們認識「美」這個過程扮演了非常重要的角色。

水母是種生活在深海的無脊椎動物，平時順著海水的潮流移動，有些甚至會在水中發出微弱的光芒，配上細長的觸手向四周延伸，展現出美麗的姿態，煞是好看。

台灣木雕藝術家韓旭東向來走著像素化的風格，透過木塊的一推一拉，為靜態的木雕作品賦予了動態的視覺感，同時也為舊時工藝，注入了現代科技的新元素。