藝術創作

極致剪紙藝術!日本藝術家福田理代巧手下的海章魚、貓頭鷹等細緻剪紙

一張張無暇平凡的白紙,在剪紙藝術家們巧手下成了令人驚嘆的藝術,日文中以「切り絵」稱呼的日式剪紙藝術切繪,則源自於公元700年左右的古代宗教儀式,在最為傳統的剪紙創作形式中,藝術家們會從一張白紙剪下負空間,將其放到黑色的背景紙上,藉以形成對比,凸顯出切繪作品的細膩與精緻。到了現代,日本藝術家福田理代(Masayo Fukuda)則承襲這項精湛技藝,透過雙手讓人見識到剪紙藝術的極致!

壁球藝術攝影!澳洲攝影師Brad Walls規律魔性的復古未來主義風創作

獲獎無數的澳洲空拍攝影師Brad Walls,擅長以俯視的角度拍出各種極簡美學,對稱而簡潔的畫面,總是蘊含著無限的想像空間,他的最新作品《Vacant》將拍攝場景拉到室內的壁球場,20平方公尺大小的空間中,造型相同的模特兒擺出一模一樣的對稱姿勢,強烈的復古未來主義的風格,讓他的作品再上一層樓。

《怪奇物語4》創意視覺海報!巴西設計師Butcher Billy繪出威可那、顛倒世界復古恐怖風插畫

等了3年,Netflix影集《怪奇物語》(Stranger Things)第四季終於上線,上下顛倒世界究竟為何存在,也在本季中一一揭開由來始末。為了替影集造勢,Netflix則再度邀來巴西平面設計師/藝術家Butcher Billy合作,藉由充滿80年代的復古B級恐怖電影海報風格,巧妙呼應每一集的標題,當然,海報中自然藏有小劇透,但對看玩影集的人來說,無疑是尋找彩蛋遊戲。

2022彰化走讀藝術節亮相鹿港!竹材戲台、紙膠帶窗景等10組裝置藝術

為慶祝彰化建縣300週年,「彰開藝境-2022彰化走讀藝術節」在鹿港打造一場結合藝術裝置、藝術手作工坊、街區走讀等的藝術體驗活動。藝術節以在地歷史、古蹟建築、巷弄文化等為「境-物-藝-念」主題,邀來10組藝術家創作10座特色藝術裝置,彰顯老城美學!

尋訪繽紛救生塔!攝影師Tommy Kwak捕捉邁阿密海灘色彩斑斕的救生塔

夏天就是充滿陽光、沙灘、海水的季節,然後就會不小心聯想到有著健壯體魄、古銅色肌膚的救生員,以及他們的工作場所救生塔。紐約攝影師Tommy Kwak從2019年以來,就一直在記錄著邁阿密的救生塔,當時他拍下位於第十七街的粉色救生塔後,就開始沿著8.5英里長的邁阿密海灘,將剩下的三十多座救生塔,一一記錄下來。

幾何蜘蛛網觀景台!藝術家Tomás Saraceno打造科幻「雲城」俯瞰巴塞隆納美景

法國建築師Jean Nouvel為巴塞隆納所設計的38層樓高鏡面建築阿格巴塔(Torre Glòries),是當地第三高建築,來到位於30樓的觀景台Mirador torre Glòries遠眺市區天際線,是瀏覽城市風情最愜意方式之一,而現在旅人有另一個方式全新的方式可以欣賞巴塞隆納,那就是阿根廷藝術家Tomás Saraceno的全新觀景裝置Cloud Cities Barcelona,像是建築裡的迷你蜘蛛狀雲城。

戰火下的畢業照!烏克蘭攝影師Stanislav Senyk廢墟畢業照攝影籌資助國家

畢業對任何學生來說,都是一個階段的結束,和另一個階段的開始,充滿了快樂回憶與未來憧憬的特別時期,今年,對烏克蘭學生來說,畢業卻有了新的意義,從2月24日俄羅斯入侵烏克蘭以來,他們的生活發生了巨大的變化,逃離家園或是拿起槍桿,都不是人生難題的最佳解,但是一切都再也回不到過去,而未來在哪仍然未知。烏克蘭攝影師Stanislav Senyk透過他的鏡頭,將這一切的迷惘、迷失、困惑、困頓、憤怒、憤慨,化為一組令人難忘的畢業照片,記錄了關於戰爭帶來的一切。

微距植物攝影!英國攝影師Levon Biss捕捉全球117種乾燥果實、種子奇異之美

在蘇格蘭愛丁堡皇家植物園(Royal Botanic Garden Edinburgh)的果實類檔案中,收藏了一大批的乾燥標本,這些標本過去曾經是飽滿的種子或果實,如今經過乾燥處理後,豆莢變得有些粗糙或是斷裂,被脫水後的刺毛覆蓋著,乍看之下,一般人可能會覺得有點詭異,但在英國攝影師Levon Biss眼中,卻是不可多得的拍攝主題,他花上數個小時篩選出117件,拍攝出一系列令人驚艷的微距照片,並集結成作品集《The Hidden Beauty of Seeds & Fruits》,展現出果實和種子的隱藏之美!

紐約花藝師Lewis Miller絕美花藝快閃!繽紛裝置翻轉髒亂垃圾桶景觀

每每看到路邊的公共垃圾桶,都會有種微妙的感覺,因為要有垃圾桶,大家才不會隨處丟垃圾,但也是因為有垃圾桶,垃圾都往這邊丟,所以讓垃圾桶變成路上最髒亂的地方,為此紐約花藝設計師Lewis Miller,多年來則將空垃圾桶、電話亭、電線桿化為大型花卉裝置藝術,藉由「花藝快閃」(Flower Flash)插花行動方式為其插上色彩繽紛花朵,讓本不起眼的城市角落,成為路上最耀眼的一隅!

包裹巴黎凱旋門解密!東京21_21 DESIGN SIGHT展出計畫織物、模型、草稿

傳奇夫妻檔地景裝置藝術家Christo and Jeanne-Claude,過去一直以大面積布料包裹知名景點的大型地景藝術而聞名,他們的最後一個作品《包裹巴黎凱旋門》(L’Arc de Triomphe, Wrapped),在他們過世之後,由旗下團隊接手,於2021年9月完成,以25000平方公尺的銀藍色可回收聚丙烯織物和3000公尺的紅色繩索,將戴高樂廣場上的凱旋門包裹起來。如果來不及見證他們的告別作,從2022年6月22日到2023年2月12日,在日本東京設計美術館21_21 DESIGN SIGHT,將展出同名展覽,為大家回顧這兩位藝術家過去六十年來的生活,從兩人誕生、相識到一起實現夢想,用另一個角度好好認識他們。