藝術創作

在這地球上，我們與大自然相依相存，從中獲取生存的物資，也時常被自然的無限美麗療癒，一片粉橘落日或簡單的藍天綠地都能安慰忙碌生活的我們，而攝影則是讓我們能輕易到達世界各處美景的途徑。去年因疫情影響停辦，今年重回大眾面前的大自然保護協會2021全球攝影大賽（The Nature Conservancy 2021 Global Photo Contest）在近日公布了得獎的24件作品，今年收到了來自全球158個國家地區、共100,190的攝影作品，創下了大賽創立以來的最高收件紀錄。

大自然保護協會攝影大賽分為風景、人與自然、水與野生動物等四個參賽組別，最後則會在全部的作品中選出各一件大賽首獎與人氣獎。今年的首獎由英國攝影師Anup Shah拍攝的「蝶群中的大猩猩」《Malui》獲得，其他獲獎的作品也都相當精彩，一起來欣賞各地攝影師記錄下的自然界視覺饗宴！

不曉得大家有多久沒進電影院看電影了？隨著國內疫情趨於穩定，即使持續維持二級警戒，許多防疫措施也陸續鬆綁，似乎是時候重拾過往的娛樂活動，德國藝術雙人組Haubitz + Zoche的攝影師Stefanie Zoche拍攝了名為《Hybrid Modernism》，位於印度南部的「混合現代主義」電影院，或許可以帶著大家先熱身一下。

一般人印象中的摺紙藝術，通常都是用四四方方的色紙摺出各種動物或物品，精巧卻脆弱，隨便一個風吹雨打，可能就會回到皺巴巴的色紙原形，但對加州藝術家Gerardo Hacer來說，傳統摺紙藝術絕非僅此而已，近其他與紐約服裝區聯盟（Garment District Alliance）、Fremin藝廊合作的裝置藝術計畫《Hacer: Transformations》，便讓彩色摺紙雕塑閃耀紐約街頭！

一般人印象中的摺紙藝術，通常都是用四四方方的色紙摺出各種動物或物品，精巧卻脆弱，隨便一個風吹雨打，可能就會回到皺巴巴的色紙原形，但對加州藝術家Gerardo Hacer來說，傳統摺紙藝術絕非僅此而已，近其他與紐約服裝區聯盟（Garment District Alliance）、Fremin藝廊合作的裝置藝術計畫《Hacer: Transformations》，便讓彩色摺紙雕塑閃耀紐約街頭！

這些奇異怪誕、拼貼又嵌有立體元素的肖像作品，一下就抓住了觀者的目光！英國藝術家Adam Neate利用不同素材，在平面的畫作上疊加紙材、塑膠，玻璃等立體物，創造出鮮明又存在感十足的複合媒材作品，有些肖像看得出形體，卻無法清楚看清他的實際邊界在哪，引起觀者無限的想像力。

地鐵、捷運中不乏藝術家們所創作的各種裝置藝術，為乘客們在每天不止息的進站、出站之間，尋找暫時出口。巴西藝術家Alexandre da Cunha受倫敦地鐵（London Underground ）委託，為北線延長線（Northern Line Extension，NLE）巴特西發電站地鐵站（Battersea Power）操刀全新動態藝術裝置「Sunset, Sunrise, Sunset」！

你有沒有曾經愜意地喝著下午茶、或躺在軟床上看著書，在某一瞬間卻發現自己竟然身處高牆上、原來這一切都是夢境的魔幻經歷？法國跨媒體藝術家Thierry Mandon就將日常景象蒙太奇式地放在迥然不同的環境中，營造出超現實的夢境之感！

簡單俐落的構圖、優美協調的色調，極簡攝影總是有種令人深陷不已的魔力。德國法蘭克福攝影師Nikolai Muth就以Instagram帳號nikolator 在社群上分享自己鏡頭下的極簡攝影，生活風景都在攝影師的構圖下形成一幀幀的美好作品！

生活中不時會有被無形壓力淹沒，彷彿整個世界向下沉，快要窒息溺斃的感受，然而地球會否也有一樣的心情呢？墨西哥雕塑藝術家Ruben Orozco Loza則選擇用超現實藝術手法來詮釋地球心情，在流經西班牙城市畢爾包（Bilbao）的內維翁河（Río Nervión）上，放置一座名為「Bihar」（巴斯克語中明日之意）、外觀有睜大雙眼的「溺水女孩」雕塑裝置！