電怎麼來？如何來？看不見的電，如何幻化成其他的感官體驗？超高壓 345kV 野生電力透過電力系統穿山越嶺，經歷一段電壓變幻的旅程，轉變成 110V、220V 的低壓宅電，走進家戶點亮生活。

落於寧靜京都街道的 器 Utsuwa 青年旅舍，在日語中帶有杯、碗容器之意，亦蘊藏著溫暖意涵，企盼給予旅人如置身家中的安穩舒適體驗，負責此案的日本建築事務所 Tsubame Architects 即以傳統日式京町家建築做出回應。

比利時旅遊攝影師 Kevin Faingnaert 最近穿越了越南北部，透過他的鏡頭，帶著我們從繁華的城市，來到鬱鬱蔥蔥的綠色鄉間，將會安、順化、河內、木江界的景色，編織成一段流暢的視覺敘事。

經典美國漫畫《 Peanuts 》迎來 70 週年，其中主要角色 Snoopy 可愛療癒的形象深植人心。這次「 亞洲領先設計購物網站 Pinkoi 」更別出心裁攜手《 Peanuts 》推出「輕熟大人系」聯名，將帶有濃濃台式茄芷袋風情的紅、綠、藍三色注入設計，讓淘氣的 Snoopy 多了幾分成熟，豐富聯名內容從日常用品、居家佈置到服飾配件，超過 150 件獨家商品和你一同好好生活！

百年前，台灣現代美術的潮流蓬勃發展，參與創作、鑑賞美術被年輕世代視為追求現代化的一環，也是實現新時代文明社會的象徵。台灣第一代畫家黃土水、陳植棋、陳澄波等藝術家前仆後繼，遠赴海外留學。他們燃燒生命致力創作，除了揭開台灣現代美術的序幕外，他們竭盡心力創作的結晶，也超越時代的政治紛爭，成為台灣的文化記憶寶庫。



以台灣現代美術為核心，10 月 17 日於台北北師美術館登場的展覽《 不朽的青春 — 台灣美術再發現 》，展覽以六個子題分別帶出陳澄波、陳進 、郭雪湖、黃土水、鹽月桃甫、石川欽一郎等 47 名台日藝術家共 74 件作品，讓我們得以回望這些優秀藝術家精采之作，看見近百年來的台灣藝術史面貌。

由鬧工作室策劃的「白色城中人權藝術展_這層壁不能被打破？」將於 2020 年 10 月 26 日開展，預計展出三週至 11 月 15 日。展出地點為台北市城中區的「鬧空間」，一棟 1960 年代由政治犯重回社會後所建的老屋內，從原本三樓展區首次延伸至四樓空間，集結七位創作者，共展出六組藝術作品，包括錄像、音樂創作、版畫、互動裝置。作品多以臺灣白色恐怖時期的歷史文獻作為創作藍本，透過大量的研究與實地訪查，邀請大眾一同思考身處在這個社會結構下，自身所面對的「壁」是甚麼？又可以用甚麼行動去「打破」？

InVision Studio Platform 首席設計師 Pablo Stanley 是「開放設計（Open Design）」的堅定擁護者，所謂的開放設計，是指原作者同意將其設計自由傳播，且接受修改和延伸改作，隨著網際網路的普及，促進了開放設計的發展，並結合了設計師與使用者「共同創作」的概念。過去 Stanley 曾經推出過免費屁股和人物的插圖，供民眾免費使用，不管預算有多少，都能更輕鬆得使用設計資源。